人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？这里我整理了一些优秀的范文，希望对大家有所帮助，下面我们就来了解一下吧。

有关古代诗歌一

好象都是古代的遗物

这儿的植物成了矿物

主干是青铜

枝桠是铁丝

连叶子也是铜绿的颜色

在古色古香的庭园

冬不受寒

夏不受热

用紫檀和红木的架子

更显示它们地位的突出

其实它们都是不幸的产物

早已失了自己的本色

在各式各样的花盆里

受尽了压制和委屈

生长的每个过程

都由铁丝的缠绕和刀剪的折磨

任人摆布不能自由伸展

一部分发育

一部分委缩

以不平衡为标准

残缺不全的典型

像一个个佝偻的老人

夸耀的就是怪象畸形

有的挺出了腹部

有的露出了块根

留下几条弯曲的细枝

芝麻大的叶子

表示还有青春

像一群饱经战火的伤兵

支撑着一个个残废的声音

但是

所有的花木都要有自己的天地

根须吸收土壤的营养

枝叶承受雨露和阳光

自由深展

发育正常

在天空下心情舒畅

接受大自然的爱抚

散发出各自的芬芳

如今却一切都颠倒了

少的变老

老的变小

为了满足人的好奇

标榜养花人的技巧

揉可饶之可以歪曲

草木无言而横加斧刀

或许

这也是一种艺术

却写进了

对自由的讥嘈

有关古代诗歌二

帮助学生解决诗歌鉴赏过程中的困惑，了解诗歌的特点，掌握诗歌鉴赏的方法，提高鉴赏的水平。

找到鉴赏诗歌的最佳角度和具体突破口，总结鉴赏诗歌的一般规律与方法。

讨论法、比较法。

二课时。

第一课时：

一、导语设计：

从小学到高中，我们已经学习了不少脍炙人口的优秀诗篇。从上古的民歌总集《诗经》，到唐诗宋词元曲，包罗万象，美不胜收。可以说，我们已初步识得了中华民族文化宝库里最璀璨的明珠。不过，据我所知，有许多同学对于如何鉴赏古代诗歌的美妙之处，如何评价“明珠”的真正价值还是比较茫然的。那么，如何才能准确的理解和把握好一首古诗的内容呢？如何才能真正领会古诗中那优美的意境和高超的艺术手法，从而不断提高我们对古诗的认识和鉴赏水平呢？今天，我们就一起来讨论、研究以下这个问题。

（解说：高中生虽然学习甚至背诵了不少古诗，但面对一首从未学过的古诗时，鉴赏仍无从下手，或有时分析不到点子上，为解决这个问题，特将“鉴赏、分析的方法”作为重点提出来。）

二、教师提问，学生发表自己的体会。

问：同学们在古诗鉴赏方面存在着哪些困惑与问题？（学生各自发言，谈自己学习、鉴赏诗歌的体会与困惑）。

明确：总结整理一下大家的体会，大致可分为如下几个方面的问题：

（一）读不懂诗歌，看不懂作者的意思，体会不出作者要抒发的感情，把握不准意境、主旨。

（二）不了解鉴赏诗歌的方法，找不到合适的角度。

（三）有时隐约有点感觉，但表达不出来、或表达不恰切（心里明白了但写不出来）

（解说：问题从学生的学习实践中来，才能取得有效的突破与收获。也使学生清楚地意识到问题症结所在，有针对性地加以思考和研究，以此养成好的学习习惯）。

三、课堂分析、讨论

解决“读不懂诗歌”的问题，“读不懂”可分为两个层次，一是不懂得所写的景物与诗人感情的对应关系。二是不注意某些字词运用与诗人感情的对应关系。

1、先分析第一层次的问题

①出示李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

这首诗的后两句写了“孤帆”、“远影”、“长江”、“天际”等，构成了一个充满情感的景象：随着孤帆成为远影，隐没在长江的天际尽头时，诗人的心也随着长江的水起伏不定，滔滔流去。从“象”看是“景”，但其“意”则是别情。这首诗的意义如果不是依托这些景（意象）是难以表达的：“景”中蕴涵着作者的情，这些景又如此地与某种感情相契和、相对应。

出示马致远《秋思》

枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。

古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。

从这首诗的“意象”中，也不难体会到与之对应的作者的内心情绪吧！（学生分析、回答）。

②小结：以上分析告诉我们，在诗歌中，常常有一种反复出现的意象来表达诗人特定的情趣和意味，它代表民族和人类共同的情感和体验。也就是说，某些意象某些情感具有对应规律。正如我们在许多诗歌中看到的，“日暮”“夕阳”“秋天”“流水”的意象往往代表着生命的短暂和对于**的焦虑。“鸟”的意象往往和男女恋情与婚嫁有关，如《诗经》中“关关睢鸠，在河之洲”；汉乐府民歌《孔雀东南飞》中“孔雀东南飞，五里一徘徊。”“雨”的意象往往和离情别绪有关。更普遍的是“月”这个意象往往和思乡、怀念亲人有关。如“举头望明月，低头思故乡”（李白）“香雾云鬓湿，清辉玉臂寒”（杜甫）“春花秋月何时了”（李煜），“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”（苏轼）等等，不胜枚举。了解这些典型意象的意义，对认识诗歌作品的内涵有很大的帮助。

出示“对应关系”：

意象感情

日暮、夕阳、秋天、流水——生命的短暂，对**的焦虑。鸟——男女恋情与婚嫁。

雨————离情别绪。

月———思乡、怀念亲人。

杨柳———依依不舍、惜别。

雁——书信、思念之情。

这也就是我们常说的“意境”了：作家的主观情思与客观的景物相交融时创造出来的浑然一体的艺术境界。它的最主要的特点就是情景交融，无论是“孤帆远影碧空尽”还是“枯藤老树昏鸦”，无论是“人烟寒橘柚，秋色老梧桐。”还是“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。”都是情景交融的结果。情思由于物化而得到了表现，景物也由于情思的洗礼而获得了生命。

（解说：了解了景与情的对应特点，也就找到了分析意境的方法：从实境中探寻虚境，从景物中体验对应的情思。）

③学生练习

李白《望天门山》

天门中断楚江开，碧水东流至此回。

两岸青山相对出，孤帆一片日边来。

请鉴赏这首诗，（学生体会、讨论）

明确：诗中所写的是山、水、帆、日四种景物。但这些景物都饱含着作者内心的情感体验；青山、碧水、孤帆、远日都是诗人眼中的意象，构成了天门山中断楚江，青山相对，碧水奔腾，远日映照的雄伟奇特的意境，这正和诗人那气势浩荡的胸襟和激越炽热的情怀相契合。

2、“读不懂诗歌”的第二个层次，是不懂得字词在诗中的丰富含义，对此缺少充分的咀嚼和体会。换句话说，不懂得诗人对某些关键字词的选择和安排与其所传之情的对应性。

①出示王安石《泊船瓜洲》

京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。

春风又绿江南岸，明月何时照我还。

要读懂这首诗，首先要关注那个“又”字，诗人为何要用这个“又”字呢？经琢磨字义，又，“再一次，”“多次”“总是”之意也，再看下一句，“明月何时照我还”再仔细琢磨“何时”“还”这几个字，这个“又”字的意蕴就非常明确了，春风吹绿江南，新的一年又到了，而诗人在这如画的春天里，心头泛起的是更深的思归之情，感叹时光流转，而自己归家无期。

②出示元稹《行宫》

寥落古行宫，宫花寂寞红。

白头宫女在，闲坐说玄宗。

除了注意“寥落”“寂寞”“白头”这些含有盛衰之感的词语意义外，还可注意推敲“红”的深层含义：在寥落的古行宫中，在一群已白头的，憔悴的老宫女旁，一丛花却开得红火热烈，让人于时世变迁的沧桑之外，体会到一种更深刻的意味：人生有涯而自然永存。（无论是显赫一时的玄宗还是屈辱的宫女都必然受到自然规律的支配，玄宗早已消失人间，而苟活于世的宫女也将走完人生的历程，只有红花还在年复一年地开放。人的生命短暂，而自然的万物如红花、行宫依然存在）。从而更深刻地体会到作者的人生感慨。

（解说：通过具体的诗歌作品，讲、练、思结合，使学生在分析切入的角度与思维规律的把握上有比较扎实的认识与收获。）

第二课时：

一、导语设计：

上节课我们通过学习、讨论、练习，初步了解到了鉴赏诗歌的意境的几种思维角度与具体方法，这节课，我们来突破另外两个难关：如何鉴赏诗歌的艺术手法，如何将自己心里的感觉用语言明确、恰当地表达出来。

二、了解一下诗歌的艺术特点，诗歌创作的一般原理与规律。

1、请学生回答诗歌的一般特点，明确：抒情性、间接性、空白性、跳跃性、整体性。

2、分析讨论诗歌的空白性与补白性。

①出示五条线相交叉而形成的五角星，说明五条线组合成五角星——整体大于部分之合。而这种“组合“有赖于我们的联想与补白。

②出示马致远《秋思》（见前）这首小诗一共写了十二个意象。

1、枯藤，2、老树，3、昏鸦，4、小桥，5、流水，6、人家，7、古道，8、西风，9、瘦马，10、夕阳，11、断肠人，12、天涯。要注意这些意象所展示的独特而丰富的情绪色彩。诗的第一句“枯藤”、“老树”、“昏鸦”三个意象构成一种衰败、凄凉的景象；第二句的“小桥”、“流水”、“人家”组成一幅离世索居的图景，表现出了孤寂的环境；第三句“古道”、“西风”、“瘦马”衬托一个浪迹天涯的人影，表现出一个漂泊者的形象；第四句“夕阳西下”又是美景陨落的暗示，表现出伤悼的心绪；最后一句“断肠人在天涯”表明游子的远离，表现出怀恋的感情——这各种意象在作品中合成为一个冷寂的世界，一个凄苦、悲凉的情绪氛围。这时我们注意的不再是诸如“枯藤、老树、昏鸦”这样一些孤立的具体的形象，感受到的也不仅是作者“凄惶、孤寂、漂泊”一类的单纯的情绪，而是一个难以言说的，广阔深远的画面，一种无边无际、无穷无尽的弥漫的氛围。

学生自行体会、引申、联想、合成。

（解说：诗人们笔下的景物，是必须从整体上去感受才能把握蕴含于其中的思想感情的，分析鉴赏一是要完成从个体到整体的联想与想象过程，而这恰是许多学生的薄弱之处。）

③出示李白《独坐敬亭山》与柳宗元的《江雪》

李白《独坐敬亭山》柳宗元《江雪》

众鸟高飞尽，千山鸟飞绝，

孤云独去闲。万径人踪灭。

相看两不厌，孤舟蓑笠翁，

只有敬亭山。独钓寒江雪。

明确：通过咀嚼字词，分析意象，得出：李诗诗意——何必去艳羡高飞的众鸟，又何必去企慕独去的闲云，我们不也可以指到属于自己的“敬亭山”，因“相看两不厌”而得到安详，变成永恒么？——其实不必去刻意寻觅，它就在我的面前，就在我的心里。

柳诗诗意——与李诗题材相似相通，意味却完全不同：在严酷孤寂的环境中不但没有感到孤独不安，反而衬托出诗人一种高贵和尊严的大无畏气概，所谓是非、得失、荣辱、沉浮已经不再能困扰这位饱经人世沧桑的诗人，千山也因他而静，万径也因他而寂，天地以及周遭一切仿佛都已被诗人那种从容淡定的**慑服，并因此也显现那么庄严肃穆。

④出示《喜外第卢纶见宿》（司空曙）

静夜四无邻，荒居旧业贫。雨中黄叶树，灯下白头人。

以我独沉久，愧君相见频。平生自有分，况是蔡家亲。

韦苏州曰：窗里人将老，门前树已秋。白乐天曰：树初黄叶日，人欲白头时。司空曙曰：雨中黄叶树、灯下白头人。三诗同一机杼，司空为优。

（一）请说出三人诗句在写法上的相同点。

（二）评者认为三人的诗句“司空为优”请分析“优”在何处。

明确：相同点：“同一机杼”三人的构思布局相同，内容上都是将自然的景物“黄叶”、“秋”与人之将老“白头”、“老”关连起来，形成一种对应、类比关系；形式上都是触景生情，情景交融，表达出一种“悲秋”、“悲迟暮”、“悲人生短暂”的感伤。“司空为优”优在写景直接客观，不用“将老”、“已秋”、“……日”、“……时”作提示交代，而将具有“秋”、“老”的特征意义的词语直接组合在一起，拓展了意境，本来已处深秋的“黄叶”还处于“雨”中，更显凄楚无助；人已“白头”却又在灯下独坐，更见其悲怆与惆怅。炼字精当，让读者自然而然地将“景”与“情”联系起来，引发深刻的联想与感慨，表面客观冷静，不动声色，内里却蕴含丰富，深沉动人。这种“藏”与“含蓄蕴藉”的韵味，正是我国古代诗歌的传统精华。相较之下，另二首则不够含蓄，有“直白”之嫌。

3、解决最后一个问题：对诗歌的意境、手法已能意会，但不会用现代的、自己的语言转述、表达。

①出示：江乡故人偶聚客舍戴叔伦

天秋月又满，城阙夜千重。还作江南会，翻疑梦里逢。

风枝惊暗鹊，露草泣寒虫。羁旅长堪醉，相留畏晓钟。

问题：这首诗第四句中的“疑”字，第八句中的“畏”字含意颇丰，请结合诗的意思作简要分析。

②方法：首先先根据所指词语分大类：“疑”、“畏”均是表现心理活动的词（而不是叙述描写景物的词）。其次：根据题目，诗意具体分析：“疑”表现了诗人对与友人“偶聚”的不相信，怀疑自己身处梦中，可见是“惊喜过望”、“出乎意料”的感情，侧面表达了对友人的深情厚意，平日里常在梦中见到朋友，思念至深，以致现实中会聚了也不敢相信是真的。“畏”字表达了欢聚时的喜悦，又恨短的复杂心情，由于相聚机会难得，相谈畅饮甚欢，以致生怕拂晓的钟声响起，天亮就要分手的那一刻的到来，写出了朋友间难舍难分的依恋和担心天亮不得不分，企盼夜长无涯又知其不可的伤感无奈之情。

③总结：对诗歌鉴赏中存在问题的分析，我们应当明确，鉴赏要心中有“数”：既要注意到诗歌内容与表现的特点，又要细致认真地分析每一首具体诗歌中的景物与字词的选用，同时要尽量占有大量的词汇（近义词）和专用术语，以便在鉴赏中加以准确地选择和运用。

有关古代诗歌三

《柳树》

“昔我往矣，杨柳依依。”我看见一个古代的神

被黄帝断首，而身躯

直插大地，长成一棵柳树。好似绝色女子

从诗经里一路碎步，澹然走过漫长岁月。

眉似柳叶，腰如柳枝，素面好比洁白柳絮。

“今我来兮，雨雪霏霏。”一重柳烟弥漫

十万江堤。纤巧素手舞起条条绿袖，拂动谁心弦？

一声柳笛，引诱声声莺啼。柳词柳曲

从灞桥柳江边柳长亭柳，从江南江北

奏响曼妙靡音，穿透唐宋元明清。音律蝶翅般

平平仄仄，落入我的书房，像一首首柳枝词。此时

窗外江水呜咽，穿越暗夜柳林，奔向无知的远方。

我顺手折下五根枝条，按五行方位

分别插入身体，怀揣一腔柔情，从此也做五柳先生。