许多朋友，非常喜欢唱歌，但不管自己怎么学习都感觉唱不好听，唱的时候依然感觉气息不太够用、唱歌的时候没有感情，节奏不好还容易跑调，那么面对这些问题应该如何解决呢？

1、气息不够用对于气息不够用的问题，一方面是因为大家的肺活量可能不太够用，另一方面其实还是因为大家不会用气导致的。我博客中的绝大部分文章都是在讲气息的，至于气息的练习方法，我这里也不再赘述，一般是通过弱延音、弹唇等方式来练习气息。练气息的目的就是为了让我们可以吸进去足够的气息，呼气的时候可以有控制的去呼。除此以外，平时也要多做一些有氧运动来提高自己的肺活量。我相信，坚持练习肯定可以解决大家唱歌时气息不够用的问题。

2、唱歌缺乏感情大家在唱一首歌之前，先将歌词好好的阅读几遍，就像我们小时候读语文课本的时候，书本总会提醒我们，要有感情的朗读，阅读歌词同样如此，我们一定要体会作词者的心境。在唱歌的时候，要充满想象力，把歌词中的情景和我们的实际生活联系在一起，这样才能把自己的真情实感带入进去。

3、唱歌节奏感不好唱歌的时候抓不住节拍，忽快忽慢，一般是因为大家的节奏感比较差，或者是对歌曲非常的不熟悉导致的。在学习一首歌的时候，除了要将歌词朗读几遍外，还要反复的把歌曲听几遍，要完全熟悉歌曲的旋律。平时也可以多听一些节奏欢快的歌曲，以此来培养我们的节奏感。

4、唱歌跑调唱歌跑调也就是所谓的五音不全，解决方法很简单，平时可以跟着钢琴唱音阶来培养自己对音乐的敏感度。练的多了我们就能听得出一个音的高低，唱歌的跑调的问题也随之解决。

以下问题也是初学唱歌的人常常遇到的问题：

一、不清楚自己的音色

每个人的音色都各有其特点，这是天生的，但是没有经过专业的发声训练，就很可能不会被正常的表现出来。很多初学者过于模仿声部的音色，时间一长，会给声带带来很大的负担。

二、呼吸不稳定

初学者没有经过正规的专业训练之前，气息控制的能力都是非常弱的，一般气都表现在胸腔上，肩膀和胸腔都会往上挺，以至于在歌曲中不能连贯的唱完整首歌，长的句子不能完全唱下来；还有气息没有控制好，会很轻易的导致音准往上升；声音上还会出现时而强、时而弱；喉咙时而松、时而紧。这需要加强呼吸、横膈膜气息的训练。

三、发声、咬字部位不统一

初学者在咬字上面一般都会有明显的变换现象，一首歌里面会出现字音有时候靠前，有时候靠后，有圆有扁，没有把组成字的声母和韵母唱好，并且字与字之间的链接，字与音之间的链接没有唱到位，这需要多在台词和发声练习上下工夫。

四、音高不稳定

俗称就是说“跑调”，跑调分为两种现象。（一）冒调：就是音准偏高，这是缺乏流畅的美感，并且向上走音。原因是缺少音准观念，呼吸急促，吸气控制不好，气息冲击过猛，并且气息吸入的过浅。（二）偏低：就是音偏低向下走音，特别是越往高音音准越偏低。这些都是因为气息不足，而且控制不好，声音支持的不够。建议应该建立准确的音准观念，多注意气息要吸的深些，控制住呼吸，加强横膈膜的力度控制。

五、声音发散以及白声

声音扩散都是没有歌唱共鸣的表现，位置偏低、声音发散、无正常音波，声音缺乏表现力，几乎处于说话时的自然状态。要解决这个问题要注意口腔要充分打开，力求形成共鸣的空间，并且注意气息的深度和控制，要建立由“扁”到“立”由“横”到“竖”的概念，把每个字都和共鸣结合起来。建议多做开口音练习，可先做哼鸣高位置练习。

六、不正常的颤音现象

就是“抖音”，原因是喉头位置不稳定而动摇，发声器官的肌肉处于失控状态，初学者喜欢模仿会有此问题，需要先控制喉头位置，加强音准观念和发声的稳定性，建议少唱歌多练声。

七、鼻音

鼻音表现在：音色出不来、混浊、无力度、声音传不远、咬字不清晰、缺少透明的共鸣色彩。这是初学者把鼻腔共鸣和鼻音搞混淆了，所以才出现这种情况。首先应该要分清楚二者的关系，建议做练习时多体会打哈欠的感觉，将声音唱的位置高些，把注意力放到头腔共鸣处，多唱开口音和顿音跳音的练习、暂停哼鸣的练习。

八、只注重声音，不注重情感表现

初学者大部分会认为，唱歌就是唱声音。声音唱的高、响就好，没有考虑到歌唱情感的重要性。因为，把歌唱好，关键要以情带声，要用真情本身的美感受到听众的感染，试想演唱者自己都没有被感动，如何感动别人呢？

比如：歌唱者只顾声音将歌曲唱的像背书一样平淡无华；演唱时太多虚饰、做作、只表现自己不表现作品、看上去过于浮浅；对作品理解表现错误。这些都是该注意的，因为情感和声音是组成歌唱永恒的不变的真理，缺一不可。